Sueño de una noche de verano (Circus Sound Party), risas y enredos a la luz de la luna

¡¡¡Muy buenas perdid@s!!! Hace mil años que no aparezco por aquí, pero eso no implica que haya dejado de ir al teatro en este tiempo… voy a ponerme al día, palabra, y os iré contando poco a poco cositas de lo que voy disfrutando en estos meses, porque ¡¡¡tengo verdaderas maravillas en el tintero!!!  Y una de esas joyitas la pude disfrutar ayer, en su estreno en el Teatro Principal de Zaragoza, mi sitio preferido, de la mano de Lagarto, lagarto y Zazurca Artes Escénicas:  Sueño de una noche de verano (Circus Sound Party).

No es la primera vez que disfruto de esta compañía y sus adaptaciones (Mucho ruido y pocas nueces Sound Party), ya que son garantía de buen teatro y diversión, y con esta obra tampoco me equivoqué.  Es una adaptación del clásico de Shakespeare desde la mente de Alfonso Palomares, viejo conocido del blog también ;), donde se cuenta la historia de una compañía de actores (de cómicos, como se les denominaba) que para celebrar la boda de los duques van a agasajarlos con una obra teatral, pero en esta fiesta hay alguien más que no puede faltar:  Oberón (Alfonso Palomares), rey de los espíritus, y Titania (Elena Gómez Zazurca), reina de las hadas, con sus duendes y ninfas, como Puck (Francesc Tamarite), que se divertirán con sus travesuras enredando la vida de cuatro jóvenes amantes que allí se encuentran, Hermia (Minerva Arbués) , Lisandro (Manuel López), Demetrio (J.J. Sánchez) y Helena (Encarni Corrales), y que aprovechan el momento festivo para intentar poner en claro sus relaciones.

Foto:  Zazurca Producciones

Siete actores en un despliegue teatral donde múltiples personajes van cobrando vida, con numerosos cambios de ropa, interpretaciones musicales en directo y un fondo de rap que da el toque moderno al espectáculo (con Francesc Tamarite Fuethefirst), en un ambiente festivo que impregna el teatro, eso es lo que encontramos sobre las tablas.  Una gran labor interpretativa que arranca sonrisas al espectador llevándolo incluso a la carcajada en determinados momentos, reforzando así el dinamismo de la historia, entre el enredo bufonesco y el teatro musical.

Con un único escenario donde los distintos planos interpretativos van coexistiendo en base a una buena labor de iluminación, hemos de destacar el papel de un enfadado Oberón, base del enredo en que se sustenta el argumento, que junto a la reina de las hadas van acercándote a este onírico mundo; así como a la compañía de “cómicos” (con ese Paquito de Cádiz –Manuel López-, esa Carmencita “antibesos” -Minerva Arbués- , esa luna nueva –Encarni Corrales-, ese actor de método impostado –J.J Sánchez- o esa ardilla que pasa –Elena Gómez Zazurca-), cuyas locuras hacen cómplice al espectador impidiendo que deje de sonreír durante los noventa minutos que dura el espectáculo.

Por todo ello, si podéis escaparos este finde al Teatro Principal de Zaragoza, no lo dudéis, una hora y media de risas y locuras os esperan, para desconectar de todo y disfrutar. No os arrepentiréis, palabra de perdid@! Y si no lo hacéis, luego a ver a quién echáis la culpa… porque ya nos lo canta Paquito, “… después la culpa es del león…” 😄😉😄

 SUEÑO DE UNA NOCHE DE VERANO

(CIRCUS SOUND PARTY)

de William Shakespeare

LAGARTO LAGARTO Y ZAZURCA PRODUCCIONES

Puntuación 9/10

Adaptación y dirección.- Alfonso Palomares

Reparto:

Minerva Arbués

Encarni Corrales

Elena Gómez Zazurca

Manuel López

Alfonso Palomares

J.J. Sánchez

Francesc Tamarite Fuethefirst

Música.- Kike Lera

Rap.- Francesc Tamarite Fuethefirst 

Web.- Sueño de una noche de verano (Circus Sound Party)

 

El criticón, sed bienvenidos a la embajada…

¡Hola perdid@s! Hoy vengo a hablaros de la obra que pude disfrutar el pasado fin de semana de la mano de Teatro del Temple en el Teatro Principal de Zaragoza.  Se trata de El criticón, una adaptación de José Luis Esteban de la excepcional obra de Gracián, bajo la dirección de Carlos Martín.  Una metáfora de la sociedad, con un cierto toque nihilista, que tanto entonces como ahora se configura como una sociedad que se descompone, donde la corrupción, el mal y el poder van dañando la conciencia, el alma y el espíritu hasta hacerla desaparecer, que José Luis Esteban ha llevado a un contexto intemporal aplicable a cualquier momento, pasándolo por el velo de la comedia e incluso, en cierto modo, el musical.

Un texto y una idea complejos, puestas en escena por un reparto 100% aragonés que no deja a nadie indiferente.  Nos encontramos ante una embajada en la que Salastano (Félix Martín) está celebrando una fiesta con lo mejor de la cada casa, en la que se mezclan doctores, embajadores, banqueros, sacerdotes… amenizada por un autómata músico, Quirón (Gonzalo Alonso), que parece no tener fin. A ella llegan nuestros protagonistas, Critilo (José Luis Esteban) y Andrenio (Alfonso Palomares), unos náufragos en busca de Felisinda, a los que se les ofrece comida, refugio y, por qué no, convertirse en uno de los invitados de esta fiesta perpetua.

Así, esta embajada intemporal, morada de almas desvirtuadas, se constituye como un foco de mal, donde el poder y la mezquindad se personalizan en cada uno de nuestros intérpretes (quizá pudiendo asimilarlos en cierto modo, incluso, a los pecados capitales) convirtiéndose en una trampa ¿sin salida? para dos almas inocentes, las de nuestros náufragos, pero dejando una puerta abierta a la esperanza por la que poder escapar frente a todas las caras podridas que nos muestra la sociedad.

Foto:  Marcos Cebrián

Además de Critilo, Andrenio, Salastano y Quirón, encontramos grandes interpretaciones en el resto del elenco.  Argos (Charles Bad) como el creador de la teología solar, Egenio (Francisco Fraguas) banquero y estafador, Virtelia (Minerva Arbués) doctora alemana que parece encarnar a la misma Circe y Volusia (Encarni Corrales) sexy, con cierto toque de lascivia y de provocación que la condenan, constituyen el resto de invitados en esta fiesta que, haciendo un paralelismo con “El ángel exterminador” de Buñuel, sólo ansían la libertad de su alma, salir de allí, ser libres y vivir, pero eso no siempre es posible.  Sólo un alma buena podrá liberarse ¿habrá esperanza para alguno de ellos?

Un buen punto de partida, música en directo que ameniza la velada, canciones “pegadizas”, un texto excepcional y unas interpretaciones maravillosas, junto con una puesta en escena donde el mobiliario y los ventanales cobran una vida y una importancia sorprendente para el espectador… una buena opción, sin duda, para disfrutar de una noche de teatro, que además es de las que “dejan poso”, con un trasfondo ideológico en el que no se logrará nunca una opinión unánime… el cielo, el infierno, el bien, el mal…  lo único claro es que todos ellos forman parte de un único elemento:  la existencia humana.  

Así que, si os gustan las historias con trasfondo no os la podéis perder, puesto que además es un montaje con un sutil toque de comedia, suficiente para poder amenizar la velada al espectador.  Una maravillosa opción para disfrutar del talento aragonés, no os la perdáis, seguro que os gusta, ¡palabra de perdida!😉

EL CRITICÓN

TEATRO DEL TEMPLE

Puntuación 8.5 / 10

Basado en la novela de Baltasar Gracián

Autor.- José Luis Esteban

Dirección.- Carlos Martín

Reparto:

José Luis Esteban.- Critilo

Alfonso Palomares.- Andrenio

Félix Martín.- Salastano

Charles Bad.- Argos

Francisco Fraguas.- Egenio

Minerva Arbués.- Virtelia

Encarni Corrales.- Volusia

Gonzalo Alonso.- Quirón / Músico

Web.- El criticón